Mon video club

Rêveur, je suis passionné depuis tout petit par ces gens capables, par leur support qu'il soit papier, numérique ou derrière un objectif, de raconter une histoire, d'offrir un échantillon au spectateur de leur vision du monde. Plus un doux rêve qu'un véritable objectif de vie, la caméra est finalement venue à moi pour que je vous partage mon univers…

En plongeant dans l’univers du 7ème art, j’ai alors découvert tous les aspects de la création d’un film et que le la vision du réalisateur ne se transmettait pas que par le scénario. La manière de filmer, les choix de couleurs, le sound design, toutes ces choses sont parties intégrantes de ce que le cinéaste veut nous transmettre même si bien souvent, on ne les remarque pas. Je suis persuadé qu’on peut tirer quelque chose de chaque film, une idée, une leçon, un exemple de mise en scène, etc.

Ici, je souhaite vous partager un échantillon de ma vision du monde, à travers les films qui m’ont marqués…

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Le scénario, l’exploration de la conscience

L’aspect le plus évident, pour communiquer auprès du spectateur à travers l’écran, c’est le scénario. Quel angle choisit le scénariste pour parler d’un thème, quels choix narratifs décide-t-il de valoriser et même quel type de narration choisit-il ?

Ce que je trouve le plus intéressant dans l’écriture n’est pas tant ce que le scénariste choisit d’écrire que ce qu’il ne choisit pas. L’écriture c’est se découvrir, faire une introspection de soi car on y met forcément une partie de nous, de nos expériences, notre manière de penser, et bien souvent, ce n’est qu’au bout de plusieurs relectures qu’on découvre/redécouvre ces schémas de pensées qui en disent tellement plus sur nous que le propos originel…

Je suis par-dessus tout, un fan incontesté de la narration non linéaire, c’est presque une marque de fabrique chez moi tant je n’écris pas de manière classique et j’apprécie les œuvres qui en jouent. Je vois tellement de potentiel dans le fait de jouer sur les classiques de la narration jusqu’à en changer la structure. Pour ce qui est des thèmes récurrents chez moi, on y retrouve essentiellement la psychologie, des questions existentielles, sur soi, sur autrui, sur son avenir ou son passé mais aussi l’amour, parfois heureux, souvent tragique probablement en lien avec mes expériences passées…

  • Science-Fiction
  • Thriller
  • Drame
  • Fantastique

Des oeuvres au scénario bouleversant

  • Blade Runner
  • Blade Runner 2049
  • Inception
  • Interstellar
  • Arrival
  • Fight Club
  • Se7en
  • Shutter Island
  • Bienvenue à Gattaca
  • Contact
  • Ex Machina

La direction artistique ou comment rendre un film unique

Un film, ce n’est pas qu’un scénario, la direction artistique est tout aussi importante, le film va briller par sa mise en scène, sa photographie ou même son sound design. Bien souvent un aspect secondaire pour le grand public, c’est important plusieurs corps de métier qui se démènent pour donner au film ce quelque chose qui le rend identifiable parmi les autres.

En terme de mise en scène, je trouve beaucoup plus intéressant d’assumer un style ou une patte de réalisateur, ce qu’on pourrait sans doute appeler ma patte, c’est l’utilisation de très gros plans ou à l’inverse de plans très larges. J’aime aussi jouer sur les ratios d’image, n’hésitant pas à les varier au sein même d’une séquence.

Côté photographie aussi, je préfère une esthétique s’éloignant du naturel, quitte parfois à assumer une lumière artificielle. J’aime l’esthétique proche du cyberpunk utilisant des lumières vives comme des néons colorés et jouant beaucoup avec les ombres et les contrastes.

Des métrages à l’identité immédiate

  • Dune
  • Blade Runner 2049
  • Project Hail Mary
  • Civil War
  • Her
  • Requiem for a Dream
  • Memento
  • Resurrection
  • Choulequec
  • Grand Budapest Hotel
  • Ghost in the Shell

La musique comme émotion

La musique de film peut transmettre la joie, la peur, être très présente comme pas du tout, les choix musicaux peuvent radicalement changer une ambiance, une séquence, une œuvre…

Pour moi, la musique de film est un incontournable. C’est une manière d’accompagner les personnages, de faire passer des messages au spectateur ou d’amplifier les émotions. Une séquence ne nécessite pas forcément des dialogues, un regard prolongé sera plus puissant que mille mots, mais c’est par la musique que la séquence gagnera en intensité et deviendra grandiose.

« Lorsque l’émotion est trop forte pour les dialogues, c’est la musique qui prend le relais. »

Le Tropeur, reprenant Bob Fosse à propos de la série Arcane.

Des musiques à la justesse parfaite

  • The Odyssey
  • Interstellar
  • Star Wars
  • The Outrun
  • Il était une fois dans l’Ouest

Les DVD qui m’ont construits

C’est avant tout ici qu’est né mon amour du storytelling, dans ma chambre, le vendredi soir, sur la vieille télé cathodique… J’ai grandi avec les grands classiques adolescents des années 2000 et je souhaite les mentionner ici car elles font partie de mon vidéo club et ont aidé à forger l’homme que je suis aujourd’hui.

Les films de mon enfance

  • Star Wars
  • Pirates des Caraïbes
  • Hunger Games
  • Godzilla
  • Le Seigneur des anneaux
  • Le Hobbit
  • Harry Potter

L’animation japonaise, la culture internationale

Avant de conclure, j’aimerai évoquer un genre un peu à part mais qui possède une grande place dans mon esprit, l’animation japonaise. Ces derniers temps, avec la popularisation des mangas et de la culture asiatique en Europe, ce genre est devenu un incontournable de la jeunesse.

Enfant des années 2000, j’ai mis plus de temps que mes camarades à m’y intéresser. C’est au lycée, pour faire comme tout le monde que j’ai commencé l’animation japonaise, sans savoir que ça allait me marquer et aider à définir le type de cinéma que je souhaite réaliser.

Dans ces séries et films, j’y ai trouvé quelque chose de nouveau, une nouvelle manière de penser la narration, la mise en scène ou la musique, jouer sur de nouveaux codes et une nouvelle identité, si bien que j'en ai fait un court-métrage !

Une autre manière de raconter une histoire

  • Cyberpunk: Edgerunners
  • Death Note
  • Attack on Titan
  • Parasyte: The Maxim
  • Princesse Mononoké
  • Le Château dans le ciel
  • Le Château ambulant

Quel est le meilleur film de tous les temps ?

Wall·E

Bien que la question soit compliquée et fasse débat, bien que moi même je ne sois pas sûr de savoir quoi répondre, c’est probablement ainsi que je répondrai à cette question.

Wall·E est un film au scénario relativement simple, mais extrêmement actuel, évoquant la crise écologique, le comportement autodestructeur de l’humanité et même l’évolution de l’IA sur l’homme. Pourtant, c’est un film que l’on peut regarder à n’importe quel âge tout en appréciant son histoire, ses personnages, son univers…

Je suis persuadé des leçons que l’on peut tirer grâce à ce film qui ne prend pas les enfants pour des imbéciles. Il nous offre des plans brillamment composés et l’une des plus belle romance du cinéma…

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